Kona fer í stríð
Не стоит пропускать в прокате невероятно красивую и трогательную картину, снятую в ко-продукции Франции, Исландии и (внимание!) Украины, пронизанную отличной музыкой, природой и человеческой теплотой, о чем подробнее – в рецензии от «Смотрите кино!»
В одном исландском городке дирижер местного хора Хатла (Халлдора Гейхадсдоттир), одинокая и из родственников имеющая лишь сестру-близнеца, инкогнито объявила войну капитализму в лице местного алюминиевого завода. Практически никто не знает, что особа, устраивающая под псевдонимом «Горянка» дерзкие диверсии, неуловимая для полиции и властей, отчаянная и принципиальная – это именно тихая и скромная Хатла, черпающая энергию от исландских величественных гор, мягких мхов, рек и бодрящих ручейков.
Но все меняет одно письмо, которое женщина сразу даже и не приметила. Четыре года назад Хатла подавала документы на возможность усыновления. И вот, когда она об этом думать забыла и даже полагает, что ее жизненные приоритеты несколько изменились, в ее жизни появляется четырехлетняя сирота Ника (Маргарита Хильская) из Украины, которая в войне на Донбассе потеряла всю семью. И вы вряд ли сможете себе представить, как в дальнейшем развернуться события в истории Хатлы.
С какой стороны не посмотри на фильм исландского режиссера Бенедикта Эрлингссона, видятся только достоинства. Вторая заметная его картина (первая была «О лошадях и людях», получившая множество наград), «Горная женщина на войне», на самом деле просто «Женщина на войне», но прокатчик решил видоизменить название из-за упоминания в ленте войны на Донбассе, что сразу же связывается отечественным зрителем с главной героиней. А это не совсем так. Ведь в фильме речь идет о войне иного толка – нравственной, личной, вдохновленной Манделой и Ганди.
Так вот фильм исландца, снятый на основные деньги Франции, Исландии и чуть добавленные из Госкино Украины (10% от общего бюджета), в первую очередь, очень красивый, простой, но при этом невероятно искренний, душевный и трогательный. Девственные пейзажи Исландии, от которых захватывает дух – один из персонажей картины. Та природа показывает зрителю, за что борется целеустремленная эко-активистка, одновременно символизируя нашу Землю, мать всего живого, которую мы, подобно тому заводу, попираем и уничтожаем с каждым днем. Питаемся ею, давая взамен лишь смерть для нее – отходы и загрязнения. Для Хатлы же природа – прямой источник силы, энергии, жизни. Именно поэтому она должна дать ей что-то, отблагодарить – попытаться изменить мир ради нее. И женщина обрушивает свою энергию на попытку внешних сдвигов, считая поначалу, что именно за ними единственная возможность для Земли.
Интересно, что ее сестра-близнец, абсолютно идентичная внешне, но иная по характеру и мировоззрению. Она как раз предпочитает путь внутренних изменений, пропагандируя йогу, несопротивление злу (как вид сопротивления) и намереваясь на пару лет отправиться в монастырь в Индии. Если Хатла – горячая, порывистая, жесткая и деятельная, то Аза – мягкая, спокойная, рассудительная и мудрая. Вместе они – единое целое. Вместе они и есть человек (не зря авторы сделали их близнецами). И это первая и основная метафора Эрлингссона, который в итоге говорит, что нет единственно верного пути – прямого или извилистого. Часто верное и правильное – это сам путь, на котором борются и сталкиваются противоположности, но финальная цель которого – благие намерения. Да, порой они способны привести в ад. Но если посмотреть на него (этот ад) под другим углом, то он может оказаться желаемым монастырем. Поэтому Хатла и Аза, как олицетворение единого целого, сходятся в том, что, изменяя одного человека (в том числе, и себя), ты изменяешь мир. Спасая одну маленькую девочку, ты спасаешь целый мир. И тут авторы выруливают на глубинные смыслы, которые, возможно, и ожидаешь в таком кино, но которые поданы так тонко, изящно и с юмором, что эффект душевного удивления неизбежен.
А главным его проводником, расставляя меткие и громкие акценты, оказывается музыка. Мужское исландское трио со своими инструментами всюду следует за героиней, буквально находясь в кадре и выливая эмоции и внутреннее состояние Хатлы в удивительной красоты композиции. В момент появления в истории украинского следа в музыкальные темы вплетаются наши народные песни в исполнении хорового трио Ирины Данилейко, Галины Гончаренко и Сусанны Карпенко. И, надо сказать, так в тему вплетаются, естественно, непринужденно, но по эмоциональности – оглушительно, что отечественному зрителю станет внутри еще теплее. Кстати, музыкальное оформление и получило приз параллельной программы Каннского кинофестиваля этого года, где «Женщина на войне» была представлена в «Неделе кинокритики».
Безусловно, картина Эрлингссона оказывается не столько о войне, личной или настоящей, сколько о главенстве цели, ради которой она велась и ради которой прекратилась. Просто в нашей стране есть и другой контекст войны, упоминаемый в фильме лишь пунктиром – без правых и виноватых в сложной судьбе девочки. Однако без этой прямолинейности для отечественного зрителя он (пунктир) оказывается более метким, попавшим в цель, чем авторы могли ожидать. Потому что открыт к наделению собственными смыслами. И, удивительным образом, получается, что «Горная женщина на войне» громче любых патриотических отечественных фильмов заявляет не только о локальной (нашей) войне, но и о той, что идет по всему миру. (В этом месте украинское хоровое трио под аккомпанемент исландского и бородатого заводит проникновенную композицию)…
Смотрите кино!
В украинском прокате – с 16 августа 2018 г.
Год: 2018
Режиссер: Бенедикт Эрлингссон
Авторы сценария: Оулавюр Эгильссон, Бенедикт Эрлингссон
Жанр: драма, комедия
В ролях: Халлдора Гейхадсдоттир, Йохан Сигуроарсон, Шарлотта Бювинг, Маргарита Хильская и др.
Страна: Исландия, Франция, Украина
Хронометраж: 101 мин.
Фото: Артхаус Трафик
